《海上钢琴师》为何经典?

2022-11-01 01:47发布

为什么《海上钢琴师》如此经典,为什么1900如此让人着迷?除了电影中1900的传奇经历和丰富的主题以外,更重要的,每个人都能在1900身上找到自己的影子,或者说

为什么《海上钢琴师》如此经典,为什么1900如此让人着迷?除了电影中1900的传奇经历和丰富的主题以外,更重要的,每个人都能在1900身上找到自己的影子,或者说
4条回答
2022-11-01 02:41 .采纳回答

上个世纪末的大银幕上,有两艘船毁灭于观众眼前,一艘承载了海难中生离死别的爱情,一艘纪录了一段与88个琴键有关的孤独人生。前者在当年席卷全球票房缔造声名无数,而后者,在多年以后才成为众多影迷心目中的永恒。

21年后今天,打动无数人的弗吉尼亚号终于能在大银幕与中国观众重逢,关于1900的传奇故事将抖落灰尘再度随海波飘荡。

作为意大利导演朱塞佩·托纳多雷经典时空三部曲之一,《海上钢琴师》在中国影迷心中的崇高地位丝毫不输《天堂电影院》和《西西里的美丽传说》。

探讨人生层面的选择和思考似乎是导演所钟爱的,不管是《天堂电影院》中的多多还是1900,他们都自觉或不自觉的选择了不平凡,成就了一段传奇人生。

不同于现在影片早已被中国影迷封神的盛景,影片在欧美面世后的很长一段时间一直存在着口碑的两极化差异,甚至被媒体评价为“最好看的烂片”、导演平淡的叙事手法、“不是那么的具有艺术风格”让影片评奖饱受争议。

到今年因为《小丑》等影片的闯入,影片甚至将要跌出IMDb TOP250。

不过这丝毫不影响中国影迷对它的喜爱,影片在时光网评分高达8.8,许多影迷已把它视为人生圣经。

这部改编自亚利桑德罗·巴里克文学剧本《1900:独白》的电影,甚至有相当数量的影迷倾向于选择相信这是一个真实的故事。

或许正如外界评价导演“托纳托雷并不热爱想象力或时代,只是热爱意象”那样,1900背后折射的其实是人类哲学意识某种共鸣。人们争相去从各种角度分析解读影片的哲学思考的同时,也在借着1900去表达那个无法成为的自己。

那份孤独而浪漫的自由吸引着每个有内心相似挣扎的人们,时至今日弗吉尼亚号被解读赋予的意义,早已超过了影片本身。关于孤独和选择,《海上钢琴师》带着人们破解了一个最浪漫的答案。

被投射出的孤独

影片不像《玛丽和马克思》那样,画面永远只有一个人,把孤独呈现的非常直接。导演选择利用弗吉尼亚号上熙熙攘攘的人群将1900内心孤独衬托出来。

我们可以看到当船停靠码头时,独自倚靠在舷窗看着人们陆续上岸的1900;当乘客们前一秒还在随着钢琴声雀跃跳着舞,下一秒听见了“美国”就蜂拥而散时,留下钢琴边略显沮丧的1900;当尝试拨通船上陌生人电话时被骂神经病的1900;这些“与人交集”的时刻无一例外都在诉说着这位天才的孤独。

而在那场人数众多的钢琴比赛上,导演干脆采用了短焦镜头,将1900与周围人隔离了开来。未曾踏上过岸的1900根本不知比赛为何意,对杰利的蔑视也感到不可思议,我们甚至可以看到1900在饶有兴致地欣赏对方的音乐,当听到《the crave》时还为之流下眼泪,然而美妙的音乐并没有让他找到知音。

天才的1900在听了一遍后就完美复制了对手的这首代表作,被激怒的杰利在决战轮来了手速炫技,单纯的快速弹奏让音乐失去了意义和灵魂,这让1900无法忍受。在骂出那句“混蛋,这是你逼我的”之后,或许也终于明白丹尼跟他说的那句“弗吉尼亚号以外的一切都是坏的”是什么意思。

此刻的1900虽然赢了,但也真的成了“独孤求败”,但热闹仍然是属于 {MOD}的群众的。唯一的好友马克斯在那一刻融入了人群中,他毫无疑问那也是属于他的孤独时刻。

或许我们还能想象,在马克思还没有踉跄出现在那艘船上时,会有多少个狂风大浪的夜晚,1900在独自解开锁轮与他的钢琴一起兜风呢。从物理常识来说,那场兜风在现实中不可能出现,导演用超现实主义的表现手法让1900的精神具备了符号象征,也让月光下的弗吉尼亚号披上了一层浪漫且自由的 {MOD}彩。

没有国籍,没有家人、没有生日的1900将那种无处言说的孤独展现的淋漓,对故乡母题有着表达偏好的塞佩·托纳多雷,将这种情绪完美融入在了影片中。相信在越来越多离乡人涌入的大城市中,1900那种无根的漂泊感还将激起更多人的共鸣。这也是为什么《海上钢琴师》会拥有越来越多朝圣者的原因吧。

选择不下船的勇敢

生于船上成长于船上的宿命,漂泊反而带给了1900唯一的安全感。一次最多容纳两千人的弗吉尼亚号就是1900的得以将孤独安放的地方。

无论是从影片开头那句“该死的新世纪的第一天”、还是可以因为一声“美国”一哄而散的欧洲移民,亦或是代表新文化的爵士黑人音乐节充满孤傲的神情,影片无处不在传达着对欧洲黄金时代的留恋和向往。

1900被创作者视为欧陆辉煌过往的精神符号。是否选择下船也就意味着是否要与这个充斥着战争、工业革命的新世纪和解。

爱情和“大海的声音”让1900产生了下船的冲动,在一组中远近景镜头的切换中,我们看到1900在舷梯中点上定住的迟疑、困惑。眼前的纽约城在导演深焦充满纵深感的镜头下显得那么的庞大,密集。

“你知道琴上88个键一个不多一个也不少,琴键是有限的,但你是无限的”“我停下来,不是因为我看见的,而是因为我看不见的。连绵的城市什么都有,除了尽头。”

在船上,1900可以任意弹出华美的乐章。而到了岸上,面对无限的世界,显然只有上帝才有资格去当那位钢琴师。

一周热门 更多>